10 марта Театр на Малой Ордынке презентовал свой новый культурно-просветительский проект «Открытые сцены Ордынки». Цель «Открытых сцен» – создание городской культурной экосистемы, которая предлагает обитателям Москвы стать не только зрителем театральной постановки, но и ощутить свою причастность к большому спектру проявлений культурной жизни.
Одно из главных культурных событий весеннего сезона — 7-ой выпуск ярмарки современного искусства «Арт Россия» — пройдет в московском Гостином дворе 2–5 апреля. Ярмарка основана президентом корпорации «Синергия» Вадимом Лобовым и искусствоведом Елизаветой Фроловой.
Экспонентами станут более 100 независимых художников и галерей, прошедших кураторский отбор из нескольких тысяч заявок. На стендах будут представлены живопись, скульптура, графика, фотография и предметы интерьера.
В столичном «Люмьер-холл» прошла презентация виртуальной музыкальной группы «КОЗПЛЕЙ» и ее первого хита «Тыц-копытц». Генеральный продюсер проекта Лина Арифулина в 2009 году придумала мюзикл «Зубастая няня» о козе, ее козлятах и влюбленном в нее волке, который с большим успехом был показан в Москве и регионах. И вот — идея постановки получила новое развитие. Семеро персонажей — козлят с необычными именами Дора, Рем, Миня, Фаня, Соня, Ляля и Сима запели под брендом «КОЗПЛЕЙ».
Концерт предваряла дискуссия о главном тренде 2026 года — музыка, сгенерированная с помощью инструментов ИИ (искусственного интеллекта), заполонила российские интернет-чарты. Так, например, ИИ-хит «Сыпь, гармоника!», созданный на стихи Сергея Есенина, в феврале возглавил музыкальные чарты Яндекса, VK, и даже сводный российский интернет-чарт ТопХит.
9 марта во Дворец Ирины Винер состоялся показ масштабного пластического спектакля «Наваждение», созданного под художественным руководством Героя Труда Российской Федерации, профессора Ирины Винер. Постановка, приуроченная к Международному женскому дню, стала ярким культурным событием и глубоким художественным размышлением о роли России и русской культуры в формировании мировой истории искусства.
Обращаться к классике на театральной сцене всегда рискованно: зритель, знакомый с произведением со школьной скамьи, ждет либо безукоризненного следования букве автора, либо смелой, оправданной интерпретации. Режиссёр Сергей Посельский, представивший на сцене «Покровка.Театр» свою версию пушкинского «Дубровского», выбрал первый, едва ли не самый сложный путь. Он создал спектакль, который можно смело назвать вечной классикой в её первозданном виде — строгой, элегантной и неожиданно живой.
В самом сердце древней Москвы, где каменная летопись истории переплетается с ритмами современного мегаполиса, есть места, где время теряет свою власть. Одним из таких волшебных порталов в прошлое стала старинная Усадьба Салтыковых-Чертковых. В этот вечер она перестала быть просто архитектурным памятником и превратилась в утонченный светский салон XIX века, где главным языком общения стала музыка, а главным светом — мерцание десятков свечей.
В Мемориальной Музее-квартире Вл.И. Немировича-Данченко состоялось открытие нового выставочного цикла «Вл.И. Немирович-Данченко: в поисках новой драматургии». Первая экспозиция цикла посвящена важнейшему этапу в истории Художественного театра — работе над пьесами двух великих норвежцев: «отца современной драмы» Генриха Ибсена и нобелевского лауреата Кнута Гамсуна.
Московский театр «Школа драматического искусства» порадовал зрителя премьерой. Режиссёр Дмитрий Кириченко перенёс на сцену пьесу Марии Симоновой «Эва скучает без путешествий», создав спектакль, который хочется назвать идеальным антидепрессантом. Это лёгкая, искромётная и очень живая история о возрасте, любви, статуэтках и небольшом количестве трупов.
Грандиозным гала-концертом завершился XIX Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета в Сочи. На протяжении двух недель курортная столица жила в ритме высокой культуры: здесь звучали мировые премьеры, проходили театрально-музыкальные эксперименты, кипели страсти на Турнире поэтов и в конкурсе фотографов. Трехдневная конференция собрала профессионалов для разговора о будущем искусства. Но финальной точкой, собравшей полный зал, стал вечер, где молодость и мастерство, классика и современность сплелись в единую, невероятную по силе эмоций историю.