С 20 по 23 августа на открытом театральном пространстве «Арт-платформа» можно будет увидеть мультимедийный спектакль «Бег времени», который выйдет как спектакль Театра Нового Времени, созданного на базе «Арт-платформы»

Дмитрий Бикбаев, художественный руководитель «Арт-платформы» и «Покровка.Театр»: «Открытое театральное пространство «Арт-Платформа» — это проект Департамента культуры города Москвы, который был запущен 3 года назад. Идея была в чём? Чтобы создать прозрачный доступ для предпринимателей к городской инфраструктуре культурного назначения, потому что так случилось, что достаточно большому количеству предпринимателей. молодых команд, было сложно пробиться на сцены московских театров, и Департамент обратил внимание на то, что было бы неплохо создать некий такой инкубатор для творческих начинающих команд, которые могли бы создавать свои культурные продукты и далее выходить в прокат.

Мы так поработали три года и работали, скажем, весьма успешно. За время нашей деятельности было представлено 72 премьеры. Понятно, что «Арт-платформа» никогда не была театром и не стремилась становиться театром. Мы говорили всегда, что мы дом для частных театров Москвы.

Мы подумали: «А может быть, имеет смысл?» создать пространство, также для частных театров, но в котором была бы возможность объединять мультимедиатехнологии, современные технологии и, условно говоря исполнительские виды искусства, причём академические виды искусства. Это и опера, и классический танец, и, безусловно, классические произведения от поэзии до Александра Сергеевича Пушкина. И мы с этим вышли в рынок к нашим уважаемым соискателям на получение статуса резидента. И радостно, что очень многие отнеслись к этому предложению с большим интересом. И, по сути, все те премьеры, которые выйдут уже в сентябре, октябре, ноябре и декабре этого календарного года, это уже будет такой формат, когда артист, безусловно, будет на первом месте, будет присутствовать, но дополнять его будут новейшие современные технологии. Это на самом деле для Москвы определённого рода эксперимент. Такого  мультимедиапространства не существует, и мы надеемся на то, что этот прецедент, позволит открыть нам дорогу для многих команд, в том числе на международные рынки, потому что в случае, например, гастрольной деятельности, когда есть исключительно мультимедийное решение пространства, отсутствуют аналоговые декорации, это может серьёзно сократить расходы на перевоз спектакля. Собственно, мы надеемся, что наша линейка новых продуктов вызовет интерес со стороны зрительского сообщества».

Дмитрий Бикбаев

Екатерина Янкина, директор Московского продюсерского центра: «С двадцатого по двадцать третье августа все можете увидеть новый проект «Бег времени». Это очень символичное название для этого первого проекта в рамках Театра Нового Времени, потому что действительно оно отображает то величие искусства, которое способно даже остановить время. Остановить время для того, чтобы наполнить его определёнными смыслами и для того, чтобы потом это отразилось в памяти людей и тех гостей, кто к нам придут в креативное пространство Новый Манеж, навсегда».

Екатерина Янкина

Мария Гудкова, режиссёр: «Цикл «Бег времени», на самом деле выбран неслучайно, поскольку это действительно и есть, наверное, в нашем понимании, в моём понимании, открытие с точки зрения не только новых форм для театра. Но это и передача того настоящего русского гения, который существует в каждом из нас. И Серебряный век открывает нашу плеяду новых мероприятий, поскольку поэзия — это самый честный и самый, наверное, бесконечный вариант общения между целыми поколениями. Анна Ахматова, женщина, которая сама говорила о том, что она не думала, что загадана так надолго.

Мы создаём не декорации, мы создаём действительно погружающуюся среду, которая внутри себя включает совершенно все имеющиеся сейчас технологии для общения между людьми, поскольку главная цель искусства и главная цель всего, что мы создаём — это человек. Это исходит изнутри и создано ради общения, ведь свой величайший реквием Анна Андреевна написала для людей и за них и для себя».

На самом деле, по самой форме мы бы хотели погрузить в ощущения, начиная с фойе, в котором, мы уже заявляем, что этот зал работает, в первую очередь, на диалог артиста и зрителя. В рамках фойе будет представлена инсталляция. Это отдельно созданная нами программа, которая будет считывать эмоции зрителя, который, как они зашли к нам в пространство.

Программа считывает более восьмисот микродвижений лица, и в параллель в реал-тайме рисуется диптих, какими люди зашли на наш спектакль, какие они пришли в Новый Манеж. И после просмотра нашей работы, у нас будет небольшой аудиовизуальный перформанс на 30 минут

Здесь есть пластика, балет, классическая опера, барочный оркестр, работа нейрохудожников, реал-тайм-графика художников, в комбинации с саунддизайнером и с вокальным этносом».

Мария Гудкова

Ильдар Гайнутдинов, актёр: «Для меня это новый театр, новая сцена, новая форма, новые возможности. И в первую очередь мне, как артисту, хочется всё время экспериментировать над собой, потому что это одно из самых главных качеств артиста —  всё время стремление меняться и каждый раз быть разным на сцене, чтобы зритель видел тебя как будто бы впервые в новом образе, в новом амплуа, в новой обстановке.

Я понял для себя, что здесь есть возможность где-то дать себе волю  своему воображению, своему творчеству. Может быть, где-то в процессе самого спектакля я пойму, что вот я могу, вот сейчас у меня есть вот этот вот мыслительный поток. Я прямо чувствую, что я могу сейчас сделать это хорошо. И, возможно, я отойду от хореографического текста и смогу что-нибудь поимпровизировать, поэкспериментировать в процессе. Это очень интересно, потому что бывают режиссёры, которые не дают вообще возможности.  Шаг вправо, шаг влево — расстрел. И у тебя нет возможности вообще сделать даже интерпретацию одного движения как-то по-другому. То есть ты должен вот максимально запомнить весь хореографический текст. Здесь ну такого нет. И можно вот немного себе да подумать.»

Ильдар Гайнутдинов

Виктория Иванова, актриса: «Благодаря Анне Андреевне Ахматовой я действительно могу поговорить на темы, которые меня трогают сегодня, которые у меня болят, и, наверное, болят у всех. Ну, у многих. Я думаю, многие найдут какое-то отражение через эту поэзию, через эти тексты, через эту музыку и смыслы. И мне очень-очень нравится, что здесь как бы симбиоз всего, что нас окружает. Мне важно поговорить не просто про гения в целом, а про гения, который способен расщепить себя на все атомы, до червячков, до бабочек, до любого человека, до всего, до космоса, до пыли ради людей, для нас, для меня».

Виктория Иванова

Фото: Михаил Брацило / Москультура