В Москве, в сердце столицы, где современная архитектура «Зарядья» мирно соседствует с древними стенами Кремля, произошло маленькое чудо. То чудо, которое случается, когда гении разных эпох и искусств встречаются в одном времени и пространстве, чтобы говорить с нами о вечном. В рамках III Фестиваля юношеских оркестров мира под открытым небом исторического парка прозвучала не просто музыка или поэзия — зазвучала сама русская душа в самом изысканном её воплощении.

В этот вечер на сцену вышли не просто артисты, а хранители великой традиции. Евгений Миронов и Марина Александрова блистательно прочли бессмертный роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин». Но это был не обычный чтецкий вечер. Словно ожившие иллюстрации к пушкинским строкам, они существовали в обрамлении живой, трепетной музыки. Аккомпанементом им служил Всероссийский Юношеский Симфонический Оркестр, а за пультом стоял маэстро, чье имя само по себе является синонимом высочайшего искусства — Юрий Башмет.

Евгений Миронов, Марина Александрова

Идея маэстро была одновременно простой и гениальной. Он создал для юных музыкантов и для юных зрителей мост между мирами. «Чтецы у нас читают текст «Евгения Онегина», и детям это нравится, — поясняет Юрий Башмет. — Они или не знают текста, или не понимают пока его. А так им интереснее». Но на этом волшебство не закончилось. Маэстро сплел в единую музыкальную нить не только оперу Чайковского, но и произведения Рахманинова и Свиридова. «Потому что когда сцена любви — это вечная тема, и Рахманинов тут кстати. А гениальный вальс Свиридова — это, конечно, для сцены бала».

Юрий Башмет

И этот выбор оказался пророческим. Музыка Рахманинова с ее страстной, почти надрывной лирикой идеально легла на напряженные моменты объяснений и душевных метаний. А ослепительный, воздушный вальс Свиридова из «Метели» подарил зрителям тот самый блеск и шум бала, где решаются судьбы. Это вплетение разных композиторских почерков создало невероятно объемную палитру чувств, оттеняя поэму различными красками и иллюстрируя великий роман с новой, захватывающей дух силой.

Но главным чудом вечера, безусловно, стало слово. Марина Александрова читала просто феерично. Её голос, то легкий и игривый, то глубоко лиричный, виртуозно расставлял акценты, оживляя знакомые строчки. Она была самой юной и мечтательной Татьяной, самой беззаботной Татьяной. А её заключительный монолог Ольги, пропущенный через сердце и произнесенный со слезами на глазах, потряс зал до глубины души, вызвав искреннюю овацию и восторженные крики «Браво!».

Марина Александрова

Евгений Миронов стал идеальной парой для яркой Александровой. Его прочтение было иным — размеренным, степенным, интеллигентно-сдержанным. Именно таким, каким и положено быть франту-барину, за светской холодностью которого скрывается буря невысказанных эмоций. Его Онегин был живым, сложным, понятным и оттого еще более трагичным.

Евгений Миронов

Под открытым небом, в прохладе московского вечера, разворачивалась история любви, которая трогает сердца вот уже третье столетие. И публика, затаив дыхание, ловила каждое слово, каждую музыкальную фразу. Великий роман в прекрасном исполнении артистов и виртуозных юных музыкантов под руководством маэстро Башмета был принят на «ура» — не как формальная похвала, а как искренний, идущий от сердца отклик. Это был не просто концерт. Это был разговор о самом главном, том, что делает нас людьми, — о любви, о долге, о раскаянии. Вечер, который согревал душу и напоминал о том, какое бесценное богатство хранит наша культура.

Фото: Михаил Брацило / Москультура