Премьера балета Максима Севагина на музыку Ильи Демуцкого состоится 25, 26, 27 и 28 июня 2026 года на Основной сцене театра.

Новая сценическая версия романа Льва Толстого обращается не только к судьбе Анны Карениной, но и к линии Константина Левина — не менее важной для внутреннего устройства произведения. Создатели спектакля выстраивают постановку на столкновении двух линий: острой, трагической истории Анны и пути Левина, связанного с поиском опоры и смысла.

Для Максима Севагина хореография становится способом раскрыть внутренние связи между героями: движение, рисунок сцен и траектории персонажей формируют смысловую структуру балета.

«Хореография для меня — это не только последовательность движений, а способ выстроить пространство и драматургию спектакля. Важно, откуда появляются герои, каким рисунком они движутся,
как их траектории связаны с другими персонажами. То, что зрителю может показаться просто танцем, на самом деле наполнено смыслами: балет часто устроен как ребус, который раскрывается не сразу», — говорит хореограф-постановщик Максим Севагин.

Над либретто Максим Севагин работает вместе с Андреем Золотарёвым. Новая сценическая версия сохраняет полифонию толстовского романа: трагическую историю Анны и Вронского, путь обретения семейного счастья Кити и Левина, а также круг светского общества, чьи нормы
и представления во многом определяют судьбы героев.

«В работе над либретто самым необычным было отсутствие диалога. Сначала кажется, что у тебя забрали главный инструмент — возможность объяснять словами. Но потом понимаешь, что у балета есть собственный, очень богатый язык. Здесь зритель не получает готовое объяснение, а расшифровывает смыслы вместе с авторами —
и в этом одно из главных удовольствий балетного искусства», — говорит драматург Андрей Золотарёв.

Музыкальная основа спектакля — партитура Ильи Демуцкого, получающая в новой постановке иное сценическое прочтение. В работе над спектаклем по-новому выстраиваются акценты внутри музыкальной структуры,
в том числе эпизоды, связанные с линией Левина. Важной частью музыкальной ткани станут вокальные фрагменты в исполнении солистки оперной труппы театра. Музыкальный руководитель
и дирижер-постановщик премьеры — Тимур Зангиев.

«Человеческий голос для меня — это всегда особый уровень выразительности. Он добавляет дополнительный смысловой слой
в пространство балета, которое по своей природе остаётся бессловесным. В “Анне Карениной” важно, что звучит не текст Толстого, а тексты народных песен. Голос здесь работает не как иллюстрация сюжета, а как тембр, как носитель определённого эмоционального
и культурного кода. Вокальные эпизоды не объясняют происходящее,
а скорее создают внутреннюю перспективу, усиливают или, наоборот, усложняют эмоциональное восприятие сцены», — отмечает композитор Илья Демуцкий.

Над визуальным образом спектакля работают художник-сценограф Владимир Арефьев, художник по костюмам
Ирина Серова и художник по свету Олег Страшкин.

Одним из ключевых элементов визуального решения спектакля становятся костюмы, создаваемые в сотрудничестве с Модным домом EDEM Couture. Для постановки подготовлено более 280 костюмов, включая
семь сценических трансформаций образа Анны и шесть — образа
Кити. Работа над костюмами заняла около года: эскизы модного
дома воплощались в материале совместно с театральной мастерской. Дизайнер Модного дома EDEM Couture отказывается от буквального следования моде XIX века, делая акцент на выразительном силуэте, драматургии цвета и деталях, отражающих ДНК Дома: кружеве,
объемных рукавах, стеганых корсетах и широких лацканах.

В визуальном решении спектакля важную роль играет и сотрудничество
с Ювелирным домом CLUEV. Созданные для постановки украшения становятся частью сценического образа героинь и работают не только как знак эпохи, но и как выразительная деталь, связанная с характером персонажа.

Премьера балета «Анна Каренина» состоится 25, 26, 27 и 28 июня 2026 года на Основной сцене МАМТ.

Главные партии репетируют:

Анна Каренина — Оксана Кардаш, Эрика Микиртичева, Анфиса Ощепкова, Наталья Сомова
Алексей Каренин — Денис Дмитриев, Иван Михалев, Георги Смилевски
Алексей Вронский — Герман Борсай, Денис Дмитриев, Артур Мкртчян, Роман Шевченко
Екатерина Щербацкая / Кити — Анастасия Лименько, Елена Соломянко, Камилла Исмагилова
Константин Левин — Евгений Жуков, Иннокентий Юлдашев, Марчелло Пелиццони, Тайга Кодама-Помфрет

Постановочная группа:
Композитор — Илья Демуцкий
Автор драматургической концепции и либретто — Андрей Золотарев
Хореограф-постановщик — Максим Севагин
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Тимур Зангиев
Художник-сценограф — Владимир Арефьев
Концепция костюмов — Модный дом EDEM Couture
Художник по костюмам — Ирина Серова
Концепция драгоценностей — Ювелирный дом CLUEV
Художник по свету — Олег Страшкин

Фото: Карина Житкова