Премьера нового балета театра "Кремлевский балет" состоится лишь 23 апреля. Я же оказалась среди тех счастливцев, кто увидел спектакль на несколько дней раньше. 20 апреля состоялась генеральная репетиция спектакля.
Не боясь громких эпитетов могу сказать, что спектакль у меня вызвал восторг. В нем прекрасно все: сценография, костюмы, музыка, хореография и конечно исполнение.
Видно, что артисты купаются в утонченной хореографии и мелкой французской технике, которую можно увидеть даже с галерки.
"Тщетная предосторожность" пожалуй самый старинный балет из тех, которые можно сегодня увидеть на сцене театров. Его премьера состоялась в 1789 году в Бордо. Его автором стал известный французский танцовщик и хореограф Жан Доберваль. Балет имел длинное название - "Балет о соломе, или От худа до добра всего лишь один шаг" и был поставлен на сборную музыку. Для своего спектакля Доберваль использовал популярные в те времена народные мелодии, куплеты и непритязательные песенки, что способствовало необыкновенной популярности балета.
Первая музыка специально для этого балета была написана лишь в 1828 году, через 22 года после смерти Жана Доберваля, французским композитором Луи Жозефом Фердинаном Герольдом. Спустя почти 40 лет к сюжету о влюбленных Лизе и Колену обратился немецкий композитор Петер Людвиг Гертель. Именно на его музыку балет был поставлен в Санкт-Петербурге в 1885 году. Постановку для Императорского театра осуществили Мариус Петипа и Лев Иванов.
В московском Большом театре спектакль был поставлен А.Горским в 1903 году. Долгие годы редакция этого балета шла в Московском Хореографическом училище, а па-де-де из этого балета до сих пор исполняется на выпускных концертах и балетных конкурсах.
Музыка Луи Герольда оказалась несправедливо забыта. Интерес к ней возник лишь во второй половине XX века - к музыке французского композитора обратились Фредерик Аштон и Олег Виноградов. Считается, что музыка Герольда наиболее близка к балету самого Дееберваля.
Театр "Кремлевский балет" предлагает вниманию зрителей новый, хореографически абсолютно оригинальный вариант комедийного балета. Хореограф-постановщик Юлиана Малхасянц в своей постановке также обратилась к музыке Герольда, дополнив ее французскими народными мелодиями и фрагментами из других балетных произведений композитора.
Идея пригласить для постановки балета Юлиану Малхасянц возникла у руководителя "Кремлевского балета" Александры Тимофеевой после того, как она увидела фрагмент балета "Катарина, или Дочь разбойника", в котором Юлиана Геннадьевна выступает соавтором.
По словам Юлианы Малхасянц, предложение поставить "Тщетную предосторожность" стало для нее своеобразным вызовом. "Комедийные балеты не всякий человек берется ставить. Я имею в виду не какие-то отточенные временем редакции , которые приняты в России, а свой собственный спектакль. Но вызов был принят" - рассказала на пресс-конференции хореограф.
Фундаментом спектакля стал музыкальный материал - партитура Герольда старинного написания, которая никогда целиком не звучала в России и никогда в России не ставилась. Автором музыкальной концепции выступила Ольга Соколова, которая не только расшифровала старинные партитуры, но и дополнила спектакль фрагментами собственного сочинения, основанными на музыкальном материале неизданных произведений Герольда.
Говоря о включенных в партитуру балета народных песнях, Ольга Соколова добавила, что все они "со смыслом". "Это и слова - текст, и время их появления. Мы открывали текст, читали о чем песня, в каком году она была наиболее модна и популярна. И если нас все устраивало, то только тогда мы брали ее в наш балет, чтобы ни в коем случае не случилось никакого конфуза между смыслом песни и смыслом танца."
Сообразно эпохе, в балет в качестве музыкального инструмента, на котором играет Симона была введена Колесная лира - струнный музыкальный инструмент, где роль смычка исполняет вращающееся вручную колесо.
Художником-постановщиком спектакля Вячеславом Окуневым в качестве основы оформления был выбран стиль Ватто, подразумевающий легкость, воздушность, декоративность. Подстать оформлению и костюмы, созданные в стиле крестьянской одежды XVIII века художником Натальей Земалиндиновой.
Для зрителей приготовлено немало сюрпризов. Например, в доме Симоны, на стене висит портрет Мари-Мадлен Креспе, жены Доберваля и первой исполнительницы партии Лизы в его спектакле.
В качестве хореографической, лексической основы взята эстетика эпохи романтизма, где одним из главных элементов является мелкая техника, с которой артисты театра отлично справились. Собственно, как и со всеми другими сложностями, которых было немало. Ведь с подобным стилем и хореографией артисты театра столкнулись впервые. И тем интереснее, по словам хореографа, был постановочный процесс.
В спектакле заняты не только именитые артисты, но и вчерашние выпускники.
Партию Лизы исполняет прима театра "Кремлевский балет" Дарья Канделаки, в багаже которой сложнейшие партии классического репертуара. Эдгар Егиазарян, танцующий партию Колена, в театре всего пятый сезон. Однако вместе они составляют органичный дуэт, которому подвластны не только сложности мелкой французской техники, но и любые актерские задачи.
Михаил Евгенов, который во время пресс-конференции сказал, что только после работы над ролью Симонны понял как это сложно носить невероятное количество юбок и подъюбников, а еще ходить на каблуках, великолепно справился со всеми этими "неудобствами".
Его Симонна временами заботливая, временами жесткая, но безмерно добрая и порой даже забавная.
В спектакль введен новый персонаж - Жюли – девочка с веснушками и подружка Алена. Получился еще один замечательный дуэт, добавляющий живости спектаклю. С этими партиями прекрасно справились Пётр Горбунов и Полина Агеева.
Завершается спектакль большим свадебным дивертисментом на ратушной площади, в котором заняты все участники спектакля. Даже нотариус, партия исключительно ходячая, пускается в пляс.
Спектакль получился яркий, красочный, веселый. Он будет интересен и понятен не только завсегдатаям балетного театра, но и тем, кто только начинает свое знакомство с искусством балета.
Либретто – Ж. Доберваля в редакции Юлианы Малхасянц
Хореограф-постановщик – заслуженная артистка РФ Юлиана Малхасянц
Художник – сценограф – народный художник РФ Вячеслав Окунев
Художник по костюмам – Наталья Земалиндинова
Художник по свету – заслуженный работник культуры России Ирина Вторникова
Музыкальная концепция – Ольга Соколова
Оркестровая редакция – Владимир Качесов
Текст и фотографии - Анна Русских.
