Когда-то давно у меня возникла мысль написать роман, связанный с дореволюционным немым кино. Я собрала доступную литературу, исследования и мемуары, а среди прочего купила замечательную книгу «Великий кинемо», в которой были описаны все сохранившиеся фильмы той далекой эпохи. Все это я прочитала и все найденные в интернете фильмы посмотрела, но вывод оказался неутешительным: осталось слишком мало данных для того, чтобы на таком фундаменте строить сюжет.

Тем не менее в ходе изучения материала я узнала разные любопытные факты и познакомилась с творчеством уникальных людей, в том числе Владислава Старевича, пионера кукольной анимации. Надо сказать, что наши советские кукольные мультфильмы мне очень нравились, но то, что делал Старевич, казалось совершенно особенным. И однажды я узнала, что Игорь Хилов, преподаватель и один из лучших мастеров-кукольников, прочитает лекцию о кукольной анимации в Российской государственной библиотеке для молодежи. Само собой, я решила пойти.

Игорь Анатольевич провел выступление блестяще (а оно длилось почти три часа, включая сюда ответы на вопросы собравшихся в конце вечера). Он рассказал историю кукольной анимации в Российской империи, подробно остановившись на Старевиче, перешел к СССР, затем – к постсоветской России, и показал большое количество отрывков из мультфильмов.

Кое-что я никогда не видела – например, мультфильм «Соперники» Романа Качанова (режиссера «Чебурашки») по сценарию зятя Хрущева Аджубея. Мультфильм этот интересен тем, что в нем показана работа советского мультипликатора (тогда употреблялись слова мультипликация и мультипликатор, а не анимация).

Сам Игорь Хилов пришел в кукольное кино на излете советской эпохи и успел застать многих старых мастеров, а в таком необычном деле преемственность играет большую роль. Во второй части вечера он показал работы студентов со своего курса (некоторые просто отличные – эпизод с псом-поэтом, с индейцем и танцующими рыбами и т.д.), рассказал о больших проектах, в которых принимал участие («Гофманиада» и снимающийся сейчас «Булгаковъ»), и показал в ускоренном темпе съемку процесса создания одной куклы – с шарнирами, пластинами, сменными головами, движущимися глазами и ртом и т.д. Это очень тонкая, практически ювелирная работа – и в этом есть что-то от волшебства, нечто совершенно особенное, как и в атмосфере кукольных фильмов.

Никакое волшебство не дается легко. Процесс создания фильмов этого рода растянут во времени, в день удается снимать 2-3 секунды, и при этом надо иметь специальный павильон (по словам Хилова, это самое сложное в производстве). Возникают со стороны зрителей и неизбежные вопросы об ИИ и о том, может ли он заменить анимацию. Однако и без всякого ИИ в истории уже были периоды, когда мы оставались без анимации. Так произошло после революции, и так случилось в 90-е годы – но если утрачено какое-то искусство, людям вовсе не становится лучше. Поэтому хочется пожелать кукольной анимации остаться и расширить свое присутствие, может быть, в виде коротких роликов на самые разные темы. От себя добавлю, что Игорь Хилов - блестящий лектор, который знает о своем предмете все, и если вы интересуетесь кукольной анимацией и есть возможность его послушать, обязательно стоит ею воспользоваться.