В Подольске второй год подряд с мая по октябрь проходят «Музыкальные сезоны в усадьбе Плещеево». О необычном формате – исторических расследованиях, о сложностях и значимости возрождения памятника архитектуры с автором идеи и художественным руководителем фестиваля, заслуженным артистом Удмуртской республики и Московской области, певцом и писателем Павлом Быковым побеседовала журналист, PR-директор различных проектов в сфере культуры Марианна Власова.

В прошлом году «Музыкальные сезоны» посетили не менее 200 зрителей на каждом концерте. Что, на ваш взгляд, изменилось в восприятии проекта за год — публика стала другой, или вы стали иначе выстраивать драматургию?

Мне кажется, наш постоянный зритель ждал «Музыкальных сезонов в усадьбе Плещеево» задолго до их появления. Не было никакой особой рекламы, но люди сразу пришли. Судя по всему, ширится география: к нам едут с разных сторон Подмосковья, едут из Москвы. И ждут наши концерты, потому  что, в частности,  драматургия не меняется: письма, дневники, исторические документы, литература по-прежнему являются проводниками любого нашего мероприятия, а музыка - их неизменной спутницей.

Вы говорите, что каждый вечер — это историческое расследование. В новом сезоне шесть совершенно разных тем: от святителя Алексия XIV века до завода «Зингер» и Чехова. Как вы выстраивали последовательность этих вечеров? Это хронология, эмоциональная дуга или что-то иное?

При возможности мы идём в ногу с календарём: посвящение Митрополиту Киевскому и всея Руси Алексию совпало с Днём славянской письменности и культуры,

а  посвящение Женской школе снайперов с Днём памяти и скорби. Остальные мероприятия не были приурочены к праздникам.

Почему сезон открылся именно святителем Алексием и его сёстрами? Это дань Дню славянской письменности и культуры или более глубокая идея — начать с духовных истоков, чтобы потом перейти к светским сюжетам?

Я оказался в усадьбе Плещеево всего лишь полтора года назад, и её история открывается мне очень постепенно. На сегодня Алексий Чудотворец - одна из самых древних и мощных исторических личностей, кто жил в эти местах. Мне удалось раздобыть немало документов и памятников литературы, в том числе им написанных, и это определило возможность проведения концерта-посвящения Митрополиту Алексию,и это идеальное совпадение.

Есть много идей и интересных людей, связанных с усадьбой Плещеево и окрестностями, но далеко не по всем можно найти исторические материалы. Иногда их просто нет, а порой они находятся в частных руках - и доступ получить невозможно.

Вы представили премьеру былины о митрополите Алексии собственного авторства. Как родилась идея переложить житие в былинную форму? Что для вас было важно сохранить, а чем можно было пожертвовать ради художественной выразительности?

Личность Алексия - крупнейшего духовного и государственного деятеля 14 века - как будто позабыта, хочется уточнить, рассказывают ли о нём в курсе истории в школах и вузах? Именно Алексий начал собирать земли вокруг Москвы и запустил процесс избавления от татаро-монгольского Ига, он стал первым русским Митрополитом Киевским и всея Руси и был воспитателем Дмитрия Донского - и фактически управлял Московским княжеством, пока Дмитрий взрослел. Но не удалось найти ни песен, ни былин об Алексие. А как это возможно? Никак невозможно - поэтому нужно было написать былину. Я обратился к нескольким поэтам, но в итоге стихи написала архитектор Наталья Арутюнова, а мне пришлось почти всё переработать именно под этот музыкальный жанр. Можно сказать, что это народное, коллективное творчество. Музыку написала Анна Яковлева, которая и аккомпанировала на гуслях. Она хорошо чувствует жанр, прекрасная артистка и музыкант. 

Академический хор Подольской филармонии и гусли Анны Яковлевой — это очень разная звуковая палитра. Как они соединились в одной программе? Был ли это сознательный контраст или поиск общего корня?

Общий корень - это Древняя Русь и её великая и самобытная культура, именно оттуда до нас доносятся голоса хора и гуслей. С каждым концертом и с каждым звуком пробуждается что-то и в самой усадьбе. Мы не только возвращаем людей к историческим корням, но возвращаем в усадьбу и сами «корни», которые здесь оживают и пробуждают многовековую историю и энергию.

20 июня — школа снайперов. Вы работали с дневниками и письмами курсанток. Что стало для вас самым сильным человеческим документом? Как была построена сценическая история?

Меня волновало буквально всё: это и архивные списки курсанток, письма с фронта, приказы по школе. Особняком здесь стоит дневник Розы Шаниной: его девушка вела точно для себя, при этом вести дневники на войне было запрещено. В нём подробно описаны бытовые подробности войны, подвиги Розы - он буквально рвалась в бой, даже когда ей это запрещали командиры, личные взаимоотношения.

История на сцене отражала саму хронологию жизни  Женской школы снайперов: от приказа по ее созданию до Победы и парадов на Красной площади, встреч выпускниц. А между двумя этими точками тяжёлые испытания, которые приняли сами на себя девушки от 18 до 23 лет. Именно в таком возрасте принимали в школу. Анализируя письма, поступки, подвиги девушек, приходишь к выводу, что еще как минимум несколько выпускниц Женской школы снайперов достойны звания Героя Советского Союза. Не знаю, возможно ли присвоить такие звания, когда минуло столько лет…

18 июля — вечер фон Мекк. Он собрал 300 зрителей. Что в истории Петра Чайковского и Надежды фон Мекк — что в их переписке для вас стало важным, что удивило, как работалось с этим материалом?

О Надежде Филаретовне фон Мекк чаще всего вспоминают в связи с Петром Ильичом Чайковским. А она сама по себе яркая,  выдающаяся личность. Мне хотелось рассказать именно о ней, о её взглядах и характере, о её переживаниях и судьбе.

Кажется, такого именно концерта-посвящения Надежде Филаретовне никогда не проводилось. Есть памятник в селе, где она родилась, но нет музея. Здесь, в Плещеево, когда восстановят Усадьбу, одна из комнат и экспозиций безусловно будет посвящена ей. В переписке между композитором и его меценаткой меня волновали именно моменты, которые раскрывают личность Надежды Филаретовны.

В какой-то момент жизни Надежда Филаретовна выступила против браков и пыталась отговорить от них своих детей. Однако те женились. И вот она всё это пишет Петру Ильичу и предлагает ему план спасения своего сына и племянницы (дочери сестры) композитора: давайте избавим их хотя бы от пошлости браков, пусть они друг друга полюбят за достоинства, которые в них есть, а не за страсти. Так всё и вышло, им удалось объединить два рода.

Мне думается, что давно пора выпустить книгу о Надежде Филаретовне фон Мекк в серии ЖЗЛ.

22 августа — Вальтер Диксон, «Зингер» и швейные машинки. Это неожиданный поворот от музыки к индустриальной истории. Как вы связали швейную машинку с академическим искусством? Ираида Юсупова написала специально для концерта композицию для швейных машинок - как с ней работалось? В чем особенность этого концерта?

Если бы я не видел, что моя бабушка делает при помощи швейной машинки, то я бы подумал, что это музыкальный инструмент. Они звучат, поют. Эти звуки я хорошо помню с раннего детства. Поэтому очень естественно пришла идея создать композицию для швейных машин, и я обратился к Ираиде Юсуповой, с которой мы работали и раньше. Ираида Юсупова создала объёмную композицию, в которой было задействовано 6 швейных машин - от самых ранних «Зингеров» до электрической «Чайки», по дирижеру они вступали, присоединялись к хору голосов в индустриальной фонограмме, которая иногда вплеталась в музыку, также звучала флейте, гитара, два вокалиста пели стихи Георгия Пригова.

Это было монументально и ярко. Сами швейные машинки не ожидали, что они станут солирующими инструментами, «запоют», а они спели очень здорово! Удивительно, что в Подольске до сих пор нет Музея швейных машин, хотя завод тут проработал целый век и в корне изменил быт России, а затем и СССР.

Сам концерт тоже был простроен хронологически: от рождения завода до его заката. Интереснейшие исторические свидетельства и документы о стачках, революциях, очерк Михаил Булгакова о заводе, литературные зарисовки, воспевающие эти неубиваемые швейные машинки…

19 сентября — снова Чайковский «В поисках Родины». В прошлом сезоне уже был вечер, посвящённый Петру Ильичу. Чем эта программа будет отличаться? Что значит «поиск родины» для композитора, который так и не обрёл собственного дома?

В прошлому году посвящением П.И. Чайковскому мы открывали «Музыкальные сезоны». Вся программа была посвящена именно Усадьбе и Подольску: впечатление Петра Ильича от красоты нашей Подольской природы, церковного хора кафедрального собора, желание композитора арендовать или купить здесь дом, его письма в Плещеево Надежде Филаретовне, письма из Усадьбы. В основе также были письма.

«В поиске Родины» - это расследование и путешествие, посвященное духовным метаниям Петра Ильича в поисках родного дома, чего-то действительно своего собственного. Такой дом был у Чайковского в детстве - до 8 лет он жил в Воткинске, на территории нынешней Удмуртии. И вот он всю жизнь искал и не мог найти что-то похожее на дом и окрестности его детства. Странно, что он в течении жизни не съездил туда, во всяком случае об этом нет документов. Они уехали семьей из Воткинск, но в Глазове, недалеко, был похоронен его дедушка, работавший мэром города. Думаю, можно было бы навестить его могилу. Я думаю, что если бы Петр Ильич съездил в Воткинск и Глазов, ему было бы легче найти дом своей мечты. Связь с малой родиной очень важна. В последний год жизни он как бы попадает в Воткинск, но через встречу в Европе со своей няней Фанни Дюрбах, которая напоминает ему его детство в Воткинске в мельчайших деталей. Он пишет об этом брату Модесту, и там ощутимо и волнение Петар Ильича, и в то же время внутренне спокойствие - он как будто обретает свой собственный дом.

17 октября — Чехов. Почему именно Чехов становится финальным аккордом? Известно, что он приезжал лечиться к доктору Остроумову. Это будет камерный, исповедальный вечер или нечто более масштабное?

Из-за холодного октября, скорее всего, мы вынуждены будем провести этот концерт во флигеле, а там вместимость максимум 100 человек. Поэтому и в прошлом году, и в этом мы закрываем музыкальные сезоны экспериментальным жанром - "репетицией" спектакля. В прошлом году это было посвящение Горькому (его в Подольске провожали в Ялту, эту историю мы рассказали), а в этом - Чехову, который скидывал жил в Мелихово (это недалеко), и приезжал сюда на приём к доктору Остроумову, усадьба которого была по соседству с усадьбой фон Мекк, ею, кстати,  восхищался Чайковский в письмах.

Это будет спектакль-водевиль, в нём будет показан Антон Павлович глазами его друзей, знакомых, любимых женщин - Левитана, Горького, Станиславского, Дуни Эфрос и тд. Чехов любил остро шутить и практически все оставили воспоминания о том, как над ними подшутил Антон Павлович. Внутри спектакля также будет "театр в театре" - моноспектакль Ольги Александровой о Чехове и его жене Книппер-Чеховой. Ну и конечно, водевильная история любви и ревности. Все действие происходит на небесах. Лев Толстой будет у нас  играть на аккордеоне, всё закончится примирением. Много музыки, романсов. Сценарий и репетиции в процессе.

Хотелось бы теплого октября, чтобы показать эту историю на улице - для большого количества зрителей. Погода наш командир.

Вы называете главной идеей возрождение усадьбы через духовное и культурное наследие. За год проекта что удалось изменить?

Пожалуй, да. Выделены деньги на определенные этапы работ в усадьбе. Есть надежда, что флигель будет скоро готов для круглогодичных концертов и мероприятий. Музыкальные сезоны посетили многие СМИ, телевидение. К нам приезжает все больше зрителей, растёт интерес к проекту и форме проведения концертов.

Все концерты проходят на открытой площадке и вход свободный. Не возникает ли соблазна сделать часть программы платной, чтобы обеспечить устойчивость проекта, или вы принципиально за доступность?

Я за доступность, при этом проект, конечно, требует денег. Я здесь надеюсь на поддержку извне, внимание соответствующих структур и меценатов. Я не могу заниматься финансовыми вопросами в ущерб творческим, на которых и сосредоточен. У нас есть надежда на финансирование проекта в следующем году. Думаю, что для меня он станет последним годом "Музыкальных сезонов в усадьбе Плещеево", если не будет поддержки.  Проект разрастается и требует все больше финансов в томя числе.

Если бы вы могли выбрать одну фигуру из истории Подольска, которая пока не стала героем «Музыкальных сезонов», но обязательно должна, — кто бы это был и почему?

Трудно выбрать одну. В планах на следующий год  Владимир Ильич Ленин, Николай Васильевич Гоголь, Александр Иванович Перепечин... Если одного можно было бы только выбрать, я бы взял Ленина. Его влияние на Россию и на весь мир - невероятного масштаба. Он страстно любил музыку, например, Бетховена, любил революционные песни, любил  гулять по Подольску, жил тут какое-то время. Хотелось бы это прочувствовать и оживить.

«Москультура» является официальным информационным партнёром «Музыкальных сезонов в усадьбе Плещеево»

Фото: Михаил Брацило / Москультура