В первый день весны в галерее современного искусства Alma Mater открылась выставка «Эстетика повседневности», которая рассказывает о жизни современного человека и взаимодействии художников с окружающим миром.

Экспозиция из 34 работ современных российских художников фиксирует процесс социализации, который проходит в повседневном пространстве, через формирование эстетических представлений средствами художественного выражения. В залах галереи можно увидеть «Метро» и «Муху» Владислава Субботина, «Масло» и «Шоколадные конфеты» Валентины Сергеевой, «Трое у моря» и «Позицию жёлтой собаки на написанное» Дмитрия Октябрьского, «Nu №3» Александра Заикина.

Дмитрий Октябрьский Позиция желтой собаки на написанное

Американский писатель, антрополог и мистик Карлос Кастанеда писал: «Повседневный мир существует только потому, что мы знаем, как удерживать его образы». Выставка «Эстетика повседневности» не отвечает на вопрос «Хороша или плоха наша повседневность?», она показывает удержанные фрагменты нашей реальности, дополненные авторскими трактовками и взглядами самих художников.

Дмитрий Октябрьский Трое у моря.

Например, в работе «Метро» Владислава Субботина изображена схема московского метрополитена, как путь к месту притяжения силы — центру Москвы — проходящий по золотому сечению. Этот процесс уже не остановить, он запущен, что подтверждает левая часть картины – вихрь удачи и успеха, всего самого светлого и доброго. «Муха» на полосатом матрасе, плывущая по красному каньону, символизирует безмятежность при жизни мухи. Родина мухи — город Балашиха Московской области. Главный творческий посыл художника — помощь людям через свои картины. Помощь в осмыслении себя как единицы человечества, которое нуждается в заботе и надежде на счастливое будущее, в обретении гармонии и единства с миром.

Дмитрий Октябрьский Красный жеребец

Молодой автор Валентина Сергеева берет свои сюжеты из самых обычных повседневных вещей, таких как поход в супермаркет, продуктовый магазин или кондитерскую. Ее работы «Вода», «Масло», «Шоколадные конфеты» — это художественная фиксация абсолютно бытовых предметов и событий, которые мы наблюдаем каждый день.

Дмитрий Октябрьский Макс

Работы Дмитрия Октябрьского говорят об эмоциональной составляющей нашей повседневности. Концепция работ художника — передача эмоций через жизненный опыт. Чтобы понять некоторые работы Дмитрия, нужно также хорошо знать язык автора. «Писец наступает», «Позиция желтой собаки на написанное», «Монализа» — примеры тонкого юмора и точного языка автора.

Владислав Субботин МАТРИЦА. 66 сонет Шекспира

Картины Александра Заикина — это большие минималистические полотна, где крупными яркими пятнами отображены сюжеты повседневности. В то время, когда нас окружает бесконечный инфошум и всё вокруг пестрит бессмысленными контекстами, художник ставит перед собой задачу довести любой сюжет до минимума формы и цвета. Это позволяет идее проявиться максимально контрастно на фоне хаоса многосюжетности и микросмыслов. Представленные на выставке работы «Без названия» и «Nu №3» выполнены в технике живописи жестких контуров с характерным сюжетом для стиля поп-арт, который стал своего рода рефлексией на тему повседневности.

Александр Заикин Nu #3.

— Искусство, как правило, генерирует новые смыслы повседневности и отчасти противостоит ей, выступая как сила, которая творит необычное. Проект «Эстетика повседневности» объединяет произведения четырех самых разных авторов с целью показать, как повседневность становится предметом художественного выражения, и как это художественное выражение создает фундамент картины мира современного человека — отмечает куратор выставки и основатель галереи Альма Матер Екатерина Кудрявцева.

Дмитрий Октябрьский Монализа

Выставка будет проходить со 2 марта по 27 апреля 2024 в галерее Альма Матер.

Участники выставки:

Валентина Сергеева
С отличием окончила Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художества. Работала над художественным оформлением в научно-политическом журнале «Международная жизнь» МИД РФ. Участник российских и международных выставок. Я работаю со цветом, исследую и фиксирую то, что окружает. Ищу красоту во взаимодействии с повседневным — говорит о себе Валентина, — интересуют вечно актуальные темы: любовь, природа, культура». Стиль автора узнаваем, а сюжеты вызывают теплую ностальгию. Работы Валентины находятся в частных коллекциях в России, Швейцарии, Италии.

Владислав Субботин Предсказание №1.

Владислав Субботин
В своих работах освещает такие сферы как жизнь, смерть, поэзия, материальные вещи, секс, зависимость и освобождение от нее, современный ритм жизни и религиозность средневековья. Для создания своих произведений автор использует весьма необычные материалы, например, кровь (преимущественно свою), красное вино, стекло, дерево, пластик, трубы, провода, монеты, антиквариат, средства контрацепции, бритвенные лезвия и многое другое. После окончания творческого процесса картина дорабатывается традиционными материалами: акрилом, пастелью, маслом, углем. Каждая работа удивляет и завораживает своей глубокой философией и мощной энергетикой.

Валентина Сергеева Автопортрет

Дмитрий Октябрьский
Известен своими достижениями в разных сферах. Художник и коллекционер ретро-автомобилей, предприниматель и общественный деятель, знаток искусства и краснодеревщик по образованию, как Виктор Цой.
Работы Дмитрия очень эмоциональны и при этом мудры. В них чувствуется понимание и знание нашей жизни. Сам автор говорит: «Самое ценное в жизни – это эмоции. Это главное, что должен испытывать человек от обладания чем-либо. Все картины, которые я создаю – о жизни, о людях, о каждом из нас… Несмотря на внешнюю стилистику, во всех моих работах заложен глубокий смысл. В каждой работе есть часть меня, моего мировоззрения, опыта, моей жизни».

Александр Заикин родился в Кишиневе в семье художников. Закончил художественную школу и художественный лицей, факультет монументальной живописи. Поступил в Государственную Академию искусств на кафедру декоративно-прикладного искусства. Творческий путь Александра очень яркий, он учился у известных авторов, знакомился с выдающимися личностями, менял направление своей деятельности и вектор своего творчества, преподавал и сам создал программу повышения квалификации. Заикин сотрудничал с Montblanc и был художником в Giorgio Armani. Спустя долгое время Александр вновь вернулся к станковой живописи. Сейчас это большие минималистические полотна, где крупными яркими пятнами отражены сюжеты повседневности.

Валентина Сергеева Колбаса

О галерее Alma Mater

Галерея современного искусства Alma Mater — модное молодое арт-пространство для дизайнеров, архитекторов, коллекционеров и просто ценителей современного искусства, расположенное в районе Басманный, между «Винзаводом» и «Фабрикой». Галерея Alma Mater представляет молодых, и уже занявших свою нишу, художников из России и Европы, среди которых участники российских и международных выставок и арт-ярмарок. Список наших авторов постоянно растёт, как и интерес со стороны коллекционеров и арт-критиков.

almamatergallery.ru